God fredag på er!

Tänkte dela med mig av ett enkelt knep för att göra såna här hjärtformade bokeh bilder, vilket kan passa nu i jul. Bokeh är ljusringarna som bildas av ljus när inte skärpan ligger på själva ljuskällan.

Ta ditt objektiv eller ännu hellre ditt objektivlock. Lägg det på ett papper och rita av formen. Klipp ut cirkeln och vik på mitten till en halvmåne. Klipp ut ett halvt hjärta och veckla upp. Lägg det försiktigt som ett yttre filter på ditt objektiv. Har du klippt efter ditt objektivlock bör det vara lite större och snäppa fast längst ut på ditt objektiv.

Hittan någon eller några fina ljuskällor. Ställ skärpan på något som är betydligt närmare än sjäva ljusen. Stor bländare är att föredra. Prova dig fram med lite olika ISO och slutartider tills du blir nöjd. Ha en god fredag nu!

          

Tre bilder tagna i går. Vilket underbart väder vi har haft! Men jag vill passa på att tipsa om något läsvärt också. Chase Jarvis har skrivit 10 riktigt bra tips till dig som är kreativ. 10 Things Every Creative Person (That’s YOU) Must Learn. Jag tycker det är bland de bättre råd jag läst på länge.

Det är många därute som tycker saker. Hur du ska fota, vad som är rätt vad och som är fel. Sikta inte på att bli bättre och jämför dig med andra, sikta på att bli annorlunda och gör det du tycker är kul. Ta goda råd av de duktiga, men med en nypa salt. Enkelt är bra. Man kan lämna en tolkning upp till betraktaren och sånt gillar jag, men när man med en lång bildtext måste förklara vad man har fotat och hur den skall uppfattas, så har man misslyckats tycker jag. Gör misstag, men lär dig snabbt av dem. Även om du gör något för skojs skull så gör det med hela hjärtat och lägg ner tid på det. En grym bild är sällan bara att du var på rätt plats vid rätt tid. Visst låter det vettigt! Nu går jag min egen väg, som just nu leder rätt upp till sängen! Ha en fin vecka på er!

          

Jag tänkte dela med mig av ett litet enkelt tips som kan spara dig pengar. Och inte minst att din blixt fungerar när du väl behöver den. Så fort du köper din speedlightblixt så köp även en batteriladdare och uppladdningsbara batterier till den. Speedlightblixtar går på vanliga AA batterier och beroende på hur mycket effekt (ljus) de använder till exponeringarna så kör de väldigt snabbt slut. Mellan 40 och att ett par hundra exponeringar på sin höjd sen är de slut om du inte har uppladdningsbara batterier. Det bör vara lite kräm i batterierna också, men jag köpte en CoTech laddar med fyra batterier på 2300 mAh och de fungerar riktigt bra. Ett sådant kitt på ClasOhlson kostar 199 kr och du tjänar in det garanterat. Jag har två Speedlightblixtar så köpte bara till fyra batterier så jag har åtta och kan använda samma laddare. Jag använder mina blixtar väldigt ofta och laddar upp dem dagen innan jag vet att jag har en plåtning. Hittills har jag nog sparat in 160 vanliga batterier så 199 kronor är inget att snacka om.

          

Jag var med familjen på promenad här om veckan och gled in i fyrtiofjärde minuten på en fotbollsmatch. Kameran hängde runt axeln och jag passade på att ta lite bilder. När jag stod där på kortsidan kom en jag känner fram och sa: Här står du och fotar i motljus. Det måste du lära mig någon gång. Motljus kan vara krångligt, men ett litet bra tips som jag hasplade ur mig direkt var att ha koll på sin spottmätare i kameran. Spotmätaren är ljusmätaren i kameran som berättar om din exponering blir bra och ser i de flesta kameror ut som på bilden nedan och är rätt logiska. En liten prick mäter bara ljuset exakt där du sätter din fokuspunkt. En stor cirkel med med en prick i, mäter ljuset u pricken men även liten ljus runt denna. Sen finns även en med bara en stor fyrkant som mäter ljuset över hela bildytan.

Jag tog snabbt två bilder på vår kattskylt i hallen, som hänger emot ett dörrfönster. På första bilden mäter ljusmätaren på skylten, men även lite runt om. Och lite runt om är det ju dagljus och mycket ljusare än vad just skylten är. Därmed blir själva skylten underexponerad. På andra bilden slog jag om till bara en prick där den bara mäter på skylten och inget annat. Då får jag en bra exponering på skylten, och så struntar kameran hur den ser ut runt denna. Alltså är detta ofta ett bra läge då du fotar i motljus, om du kan acceptera att bakgrunden blir helt felexponerad vill säga.

          

Nu cylkar Maja i full fart och jag fick en chans att testa lite AI fokusbilder. Jag fotar sällan sport eller bilder med fart, men om du skall fota rörliga motiv eller sport så kommer en liten snabbis här. Ändra först så att din kamera ställer fokus med en annan knapp än att hålla in avtryckaren till hälften. Det är sällan en höjdare i något läge att ha avtryckare och fokus på samma knapp. På min 5D har jag ändrat så att fokus ställs med AF-ON knappen i stället för att hålla ner avtryckaren till hälften. Hur man flyttar fokusknapp står i manualen till din kamera. Sedan ställer du in din kamera på AI-Fokus i stället på One-shot vilket betyder att fokus följer med ditt motiv när det rör sig. Sedan är det bara att sikta på ditt motiv med fokusknappen och hålla den nertryckt, så följer fokus med ditt motiv medans det rör sig. Samtidigt är det bara fyra av bilder och skärpan hamnar alltid där du först satte den.

Att sätta skärpan och att få en skarp bild är inte alltid detsamma. Jag föredrar att ställa in kameran på den största möjliga bländaren (lågt tal) och sedan se till att slutaren är runt 1/500 sekund eller snabbare. Blir tiden för lång justerar jag det med ISO. Med dessa inställningar får jag en bild som fryser motivet och jag kan fånga rörliga motiv som rör sig snabbt.

          

Där älskar jag Flickrivers funktion att söka på Flickr och på bilder tagna med ett specifikt objektiv.  Om du surfar in på Flickriver utan att följa den HÄR länken, så måste du välja Lens Explorer i menyn.

          

En uppfattning som många verkar ha och som kanske låter logisk är att blixten på kameran använder man bara när det är mörka förhållanden. Märk att jag inte säger dåliga förhållanden. För dåliga förhållanden kan det även vara när det finns massor med ljus. Jag har hållit kurser och hört många som tycker det verkar konstigt att använda blixt mitt på dagen. Kamerans inbyggda blixt är oftast ingen höjdare av flera anledningar. Den ger lätt röda ögon, Ljuset kommer rakt framifrån och det blir lätt hårda skuggor. Men på dagen när solen står mitt på himlen och kastar skugga över objektet eller modellen, då är inte blixtens jobb att ljusa upp motivet, utan att lätta upp skuggorna. Och det gör den ofta väldigt bra. Speciellt om man fotar i motljus. Så mitt tips är att inte bara använda blixten när det är mörkt, utan även när det är väldigt ljust ute. Ovan är två bilder tagna i farten på min dotter. En utan blixt och en med. Båda i rent motljus från solen.

          

En av mina läsare Reimund Trost (Tack för tipset) har tagit fram ett riktigt smidigt plugin till Photoshop som heter Tych Panel. Att sätta ihop bilder till ett en tych gör att man enkelt kan berätta en historia. Diptych ska ju helst vara bilder som hör ihop på något sätt, men man kan göra precis som man vill. Jag har tidigare gjort såna här montage manuellt i Photoshop, men med det här lilla smidiga pluginet går det så fasligt enkelt och snabbt.

Reimund visar flödet i en förklarande video här

För att ladda ner pluginet som i dag är gratis och för att se hur du installerar det går du till http://lumens.se/tychpanel/

          

Jag ser ingen anledning att göra egna inlägg om ljussättning, när andra redan gjort det så bra. Det här klippet hittade jag på FStoppers som är en underbar sida för utveckling och inspiration när det kommer till lite mer avancerade studiotrix. Det här är fem riktigt klassiska ljussättningar för porträtt presenterade av Jay P Morgan.

          

Tänkte att jag skulle dela med mig av ett lite smidigt, eller rättare sagt bra arbetsflöde jag snappade upp på FStoppers.com. Men först ska jag nog dela med mig av hur bilden är tagen. Sorry om det blir lite tekniskt här.

En Henzel Expert 250 blixt med rektangel softbox till höger framifrån på modellen. 1/3 dels effekt.

En Multiblits 250 blixt med vitt paraply. 1/4 effekt. Vänster bakifrån riktad ytterst lite mot ryggen för att ge hårljus.

En diffusor på Vänster sida för att studsa ljuset från höger blixt, samt skydda kameran mot ströljus från den vänstra blixten.

Efterbehandlingen är som sagt ett tips jag snappade upp från FStopper.com och det får väl kallas Sean Arments Dodge and burn technique. Ett bra trix som använder kurvor (vilket är mitt favoritverktyg i Photoshop) i stället för just dodge och burn  verktygen. Dodge och Burn kan väl översättas ljusa upp och mörka ner. Vilket det här trixet just gör. Ljusar upp högdagrarna och mörkar ner i skuggorna för att skapa lite kontrast och stuns i bilden.

Ha en bra dag på er!

          

En tanke som rört sig i mitt huvud på senaste tiden har varit att jag skulle vilja plåta mina studiobilder med ett stativ för att få den där lilla extra skärpan. Tyvärr är det stativ jag har alldeles för lågt, ostabilt och  har inget snabbfäste. De porträtt jag tar i studion med blixtarna klarar sig oftast utan ett stativ, då jag kör med slutartider runt 1/125 sec, men jag vet att även på den slutaren så hinner det bli lite skakoskärpa. Men ska man fota modeller i en studio så måste man ha ett väldigt lättjobat stativ, då man fotar i en massa olika vinklar. Jag menar man kan ju inte låta modellerna vänta någon minut varje gång man byter position.

När jag nu nämner stativ, slutartider och blixtar eller lampor med för den delen, så vill jag nämna produktbilder. Modeller på lite håll fungerar utan stativ med slutartider upp mot 1/125-1/160 sec, men speciellt för små produktbilder så är det ett krav att man använder stativ. Minsta lilla skakoskärpa på exempelvis en bild på en klocka, gör bilden helt obrukbar. och tro mig! Det blir oskarpt  utan. Jag har sett rätt många försök till produktbilder och det de oftast faller på direkt är att man kan uppfatta oskärpan. Typ som bilden ovan fotad med min IPhone